Do absolutu poprzez abstrakcję Żuromin

Urodzony w 1899 roku niemiecki artysta Friedrich Vordemberge-Gildewart od początku swojej kariery artystycznej w połowie lat 20. konsekwentnie szedł drogą abstrakcji bez względu na medium, które w danym momencie wykorzystywał. Studiował w Hanowerze architekturę, architekturę wnętrz i rzeźbę. W historii sztuki zapisał się przede wszystkim jako malarz. Poza tymi czterema specjalizacjami wykonywał również projekty graficzne, zlecenia typograficzne, był wykładowcą, autorem tekstów poetyckich i esejów o sztuce.Friedrich Vordemberge-Gildewart szybko zyskał uznanie i jako reprezentant międzynarodowej awangardy należał do wielu grup artystycznych, między innymi De Stijl, Der Sturm, die abstrakten hannover, abstraction-création. Ekspansja narodowego socjalizmu w Niemczech w latach 30. zmusiła go do emigracji z kraju, w którym się urodził. Jego żona Ilse eda była Żydówką, a prace samego artysty, tworzone wbrew obowiązującemu kanonowi, zostały zaliczone do „sztuki zdegenerowanej”. Dopiero w 1954 roku wrócił do Niemiec, gdzie otrzymał stanowisko w Wyższej Szkole Projektowania w Ulm. Tam mieszkał aż do śmierci w 1962 roku.Artysta stworzył 222 numerowane chronologicznie obrazy na płótnie. Określał je najpierw mianem konstrukcji (nawiązując do architektury), następnie ? kompozycji (odwołując się do muzyki). Były one próbą stworzenia uniwersalnej struktury za pomocą jak najmniejszej ilości użytych środków.Prace Friedricha Vordembergego-Gildewarta znajdują się w najważniejszych kolekcjach muzealnych na całym świecie, w tym w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku, Tate Modern w ondynie oraz w Centre Pompidou w Paryżu. W Muzeum Wiesbaden działa archiwum poświęcone artyście. Ta instytucja posiada też w swojej kolekcji najwięcej prac Vordembergego-Gildewarta. Na wystawie prezentujemy ponad 20 prac pochodzących ze zbiorów muzeów w Osnabrück oraz Wiesbaden, galerii sztuki z Berlina i ondynu oraz kolekcji prywatnych.Towarzysząca wystawie obszerna publikacja podzielona jest na części tekstową i albumową. Zawiera wypowiedzi reprezentujących Fundację Vordemberge-Gildewart ? Arty Valstar-Verhoff, od połowy lat 80. zajmującej się twórczością artysty, oraz Dietricha Helmsa, emerytowanego profesora sztuki na Hochschule für bildende Künste w Hamburgu, który jako pierwszy podjął się kompleksowego opracowania spuścizny twórcy. Oprócz tego w książce znajdują się rozmowa z Augustem Vordembergem ? bratankiem malarza i jego ostatnim żyjącym krewnym, wybór pism artysty (po raz pierwszy tłumaczonych na języki polski i angielski), kalendarium i literatura przedmiotu ? przygotowane przez redaktorkę publikacji Delfinę Jałowik ? oraz esej Marii Anny Potockiej. Do absolutu poprzez abstrakcję – Odkryj świat sztuki Friedrich Vordemberge-Gildewarta „Do absolutu poprzez abstrakcję” to fascynująca publikacja poświęcona życiu i twórczości niemieckiego artysty Friedrich Vordemberge-Gildewarta, który od lat 20. XX wieku konsekwentnie eksplorował abstrakcyjne formy wyrazu w różnych mediach. Książka ta ukazuje nie tylko jego osiągnięcia artystyczne, ale także kontekst historyczny, w którym tworzył. Dla kogo jest ta książka? Miłośnicy sztuki i kultury współczesnej Studenci kierunków artystycznych i humanistycznych Osoby zainteresowane historią sztuki i awangardą Kolekcjonerzy i pasjonaci sztuki abstrakcyjnej Co zyskasz dzięki tej publikacji? Głębsze zrozumienie twórczości Friedrich Vordemberge-Gildewarta Wgląd w kontekst historyczny i społeczny, w którym działał artysta Inspirację do własnych poszukiwań artystycznych i refleksji nad sztuką Możliwość odkrycia wpływu, jaki wywarł na międzynarodową awangardę Kluczowe tematy i obszary Abstrakcja w sztuce XX wieku Rola artysty w kontekście politycznym i społecznym Grupy artystyczne, do których należał Vordemberge-Gildewart Interdyscyplinarność w twórczości artysty – malarstwo, grafika, architektura O Autorze Friedrich Vordemberge-Gildewart (1899-1962) był niemieckim artystą, który zyskał uznanie jako malarz i członek międzynarodowej awangardy. Jego prace, często zaliczane do „sztuki zdegenerowanej”, odzwierciedlają jego unikalne podejście do abstrakcji oraz zaangażowanie w różnorodne formy artystyczne. O Wydawcy MOCAK Muzeum Sztuki Współczesnej w Krakowie to instytucja, która promuje sztukę współczesną oraz wspiera artystów i badaczy. Wydawnictwo to angażuje się w publikację książek, które przybliżają ważne postacie i zjawiska w sztuce, a także organizuje wystawy i wydarzenia kulturalne.